Libro, Afrografías de la Memoria: el Reinado del Rosario en Jatobá[LS]
Libro, Afrografías de la Memoria: el Reinado del Rosario en Jatobá[LS]
Descrição
Idioma: portugués brasileño. Seminal y pionera, Afroografias da Memória registra la convivencia religiosa y cultural que marca tan fuertemente la identidad, la memoria y la cultura popular brasileña, revelando la riqueza de las tradiciones traídas por los africanos y la historia social y cultural de resistencia y supervivencia de las poblaciones negras, durante y después. esclavitud, al incorporar su voz, colores y forma de sociabilidad a la cultura dominante, creando sus propios rituales y sus propias formas de pertenencia y aceptación comunitaria. Ascendencia y comunidad, el terreiro de Jatobá estalla de encanto en este clásico oral, que regresa a las estanterías reafirmando el papel inmanente y fundamental de los negros en la cultura brasileña. CUARTA PORTADA Afrografias da Memória es una de las mayores obras de la literatura oral entre nosotros. Al contar la historia del Reinado de Nossa Senhora do Rosário do Jatobá, en Minas Gerais, Leda Maria Martins, doctora en Literatura Comparada y reina de Nossa Senhora das Mercês, vincula la palabra escrita con las voces, colores y melodías del Reinado, un manifestación de la cultura bantú que, a través de representaciones rituales, transcrea estilos, simbolismos, metafísicas, coreografías, innumerables conocimientos, valores y cosmovisiones africanos. Al inscribir la memoria de las diásporas negras a través del rito, la tradición se entreteje a través de las espirales del tiempo, confronta la opresión y se convierte en una herencia intangible del pueblo brasileño. Celebrando 25 años de su lanzamiento, esta segunda edición, revisada y actualizada por el autor, da testimonio de la vitalidad de Reinado, la memoria, el libro y la fiesta, en el contorno poético de las palabras que encantan sus páginas y en la evocación del Cuerpo negro que canta y baila y, de esta manera, performa y resignifica su propia historia. ORELHA [por J. Guinsburg] Las formas en que los negros fueron imprimiendo su ethos en la vida cultural brasileña son, sin duda, en su parte principal y quizás más significativa, aquellas que atravesaron los espacios sociales donde se desarrollaron los grandes acontecimientos de la Guerra Luso. Cultura occidental y en la que se consagraron los valores jerárquicos de su alto código. Ni los retratos oficiales, ni las academias culturales, ni los rapsodas de turno, ni los escribanos caligráficos llevaban registro de las rutas por las que pasaba desde las minas ese oro de expresión y experiencia del pueblo afro, extraído en esclavitud y enajenación, por ejemplo, a las minas. Discriminado, marginado, fue borrado del anonimato de los barrios de esclavos, de los quilombos y de los reinados de Rosario. Y es precisamente allí donde Leda Martins lo buscó para sacar a la luz, en Afroografias da Memória, su legado transseminante y deslumbrante que, innegable, sigue palpitando en las formas más intrínsecas de la construcción de este Brasil de tantos Brasiles. . Reproyectando y reconfigurando la textualidad oral afrobrasileña en el universo textual del libro, centrado en los Reinos Negros y las congadas de Minas Gerais, el escritor recupera la ortografía de oralitura en transcreaciones de las inscripciones no escritas conservadas por los congadeiros, en sus ritos y celebraciones. Para esta reescritura, que es una lectura de entrega y vigilia, si, por un lado, en un primer paso, te dejas poseer por las voces del hechizo y de la exaltación del alma, por el otro, y con total deliberación, distanciarse del encantamiento, asumiendo el lugar epistemológico de su condición autoral que registra sabiamente, en las huellas de los personajes, los ecos que reverberan las estrías de la memoria en el trasunto del recuerdo. LEDA MARIA MARTINS Reina de Nuestra Señora de la Merced del Reinado de Nuestra Señora del Rosario de Jatobá, en Belo Horizonte. Poeta, ensayista, dramaturgo y docente. Doctor en Letras y Literatura Comparada por la Universidad Federal de Minas Gerais – UFMG y Master of Arts de la Universidad de Indiana, en Estados Unidos, con posdoctorado en Estudios de Performance de la Universidad de Nueva York, Tisch School of the Arts y en Performance y Ritos de la Universidad Federal Fluminense – UFF. Fue profesora de la Universidad Federal de Minas Gerais, de la Universidad Federal de Ouro Preto – Ufop y profesora invitada en Tisch, además de directora de Acción Cultural de la UFMG (de marzo de 2014 a marzo de 2018). Trabaja en las áreas de artes escénicas, literatura comparada, performances y estudios culturales. Publicó varios libros, capítulos de libros y ensayos en Brasil y en el extranjero, con énfasis en Cantiga de Amares (edición independiente, 1983); El Teatro Moderno de Qorpo-Santo (Editora UFMG/Ufop, 1991); La escena en las sombras (Perspectiva, 1995); coeditor de Callalloo (v. 18, n. 4, Johns Hopkins, 1995, Número especial: Literatura afrobrasileña); Afrografías de la Memoria (Perspectiva/Mazza, 1997 y 2021); Los días anónimos (Sette Letras, 1999); Performances del Tiempo Espiral, Poéticas del Cuerpo-Pantalla (Cobogó, 2021). En 2017, fue creado el Premio Leda Maria Martins de Artes Escénicas Negras en Belo Horizonte, patrocinado por el Banco de Desarrollo de Minas Gerais – BDMG. COLECCIÓN La colección Perspectivas reúne textos importantes, en amplias investigaciones sobre el alcance del tema. Incluye biografías, historia, arte, antropología y literatura. DE PORTADA Imagen de portada: Mástiles con estandartes en procesión. Foto de Vera Godoy, 2017. Los ritos y procesiones del Reinado do Rosário en Jatobá estallan de colores y alegría. Estas fiestas son símbolos del poder, la resistencia y la creación de la cultura afrobrasileña. EXTRACTOS El sábado de Aleluya, cuando generalmente se abren los Rosarios, hasta finales de octubre, cuando los reinos se retiran y cierran, los tambores cantan en Minas y guían por los callejones y asfaltos, por las capillas e iglesias del Rosario, por los patios traseros. , las naciones del congado, que con sus reyes y reinas, sus capitanes y marineros, transforman África en tierras de América. Como estiletes que autografian las fronteras abisales y los límites simbólico-geográficos de estas montañas generales, congos, mozambiques, marineros, catupés, candombes, villanos, caboclos, en su variedad rítmica, cromática y coreográfica, interpretan canciones, gestos, ritmos y discursos, como aedos. y griôs que superponen historia y memoria, posponiendo el discurso cultural brasileño con prefacios africanos. La palabra oral, así, se realiza como lenguaje, conocimiento y goce porque combina, en su dicción y veridicción, la música, el gesto, la danza, el canto, y porque requiere propiedad y adecuación en su ejecución, porque para “que la palabra adquiera su función dinámica, hay que decirlo de manera específica y en contextos específicos”. Assim, nos congados, cada situação e momento rituais exigem propriedade da linguagem, expressa nos cantares: há cantos de estrada, cantos para puxar bandeira, cantos para levantar mastro, cantos para saudar, cumprimentar, invocar, cantos para atravessar portas e encruzilhadas, e muchos otros. El cruce de caminos, locus tangencial, se destaca aquí como instancia simbólica y metonímica, a partir de la cual se procesan distintos caminos de elaboraciones discursivas, motivadas por los discursos que la cohabitan. Desde el ámbito del rito y, por tanto, de la performance, es un lugar radial de centrajes y descentramientos, intersecciones y desvíos, texto y traducciones, confluencias y alteraciones, influencias y divergencias, fusiones y rupturas, multiplicidad y convergencia, unidad y pluralidad, origen. y difusión. [...]. En este movimiento, la noción misma de centro se difunde, se mueve, o mejor dicho, es desplazada por la improvisación rítmica y melódica. Dice Elisson: “debido a que el jazz encuentra su punto vital en la improvisación interminable sobre materiales tradicionales, el músico de jazz debe perder su identidad, incluso cuando la encuentra”. Así como el músico de jazz, metonimia de las culturas negras en América, recorre ritmos antiguos, transcreándolos dialécticamente en una relación dinámica y prospectiva, esta cultura, en sus variados modos de afirmación, se funda dialógicamente, en relación con los archivos de las culturas africanas. tradiciones, europeas e indígenas, en los juegos de lenguaje intertextuales e interculturales que realiza.